消说了。只要一个驾驶员记错位置，便极可能导致车毁人亡的现象发生，绝对可称为历史上最危险的动作戏之一。
萧然轻轻叹了一口气，想到那条因为自己而丧失的生命，就微感黯然。尽管在他的崛起之路上，曾经有好些人都间接因为他而死，可是萧然从来没有亲自杀过人，他希望将来也不用杀人。
这一场戏，他最终还是放弃了以全景和远景为主，而是以跟拍镜头为主。因为他意识到这不该是一部非常大气的电影，更不该是这样的风格。当然，间中自然是少不了要穿插几个全景画面来传达这场追逐有多么的紧张。
黄永衡见到银幕上两个刘清云驾驶的汽车在车流里东偏西倒的样子，回想起拍摄这些镜头时的艰难便忍不住在心里感慨萧然要求高！这一场戏本来就不易拍摄，而萧然还搞了个逆向行驶出来，更让黄永衡为难极了。
结果黄永衡和手下的摄影师不得不亲自上阵，抗着摄影机在车流当中颤抖着身体拍下需要的镜头。最是让黄永衡感到后怕的是，有一次他亲自掌镜拍一个斜插镜头时，因为是一个幅度很大也很多的闪避动作，他不得不坐在车上拍下了这一个珍贵的镜头。
其实不仅是黄永衡，这一次的拍摄经验绝对是让每个剧组人员流淌三升冷汗的过程。他们甚至不敢想象萧然竟然要求达到了拍一个镜头要由十来个方位进行拍摄的地步，而且，还是在逆向车流里。
同样痛苦的是林道云，在这一场逆向行驶的戏里，萧然要求他作出一种很特别的变奏，或许不如说是变调配乐。而且，这配乐在结尾部分亦用得上，是关系到主题的配乐，他搅尽脑汁想了很久才借着一道灵光作出来的。
习惯了萧然作风的倒也罢了，那些第一次跟萧然合作的剧组人员总是流淌着冷汗，看到萧然的目光都是害怕的。因为他们觉得萧然非常可怕，只是一个动作就一定要做到完美。
更可怕的是，以萧然如此追求尽善尽美的态度，竟然能够凭着主创人员的默契，在短短的四个月时间里完成了这样一部影片的创作。这样的速度，绝对不是没有人做到过，起码萧然之前的《本色》就只拍了一周时间。可是，依难度来计算，这样的速度绝对是非常恐怖的。
这一场逆向追逐戏落在观众眼里固然是精彩倍至，可是落在李卓桃这样的行家眼里，那就格外的不同了。在他脑海里浮现的是那一个剧组伤亡的消息，骇然之下心想，拍这样一场戏，只死一个人简直就是奇迹了。
萧然现在非常满意，这一场逆向追逐战的概念是由《黑客帝国2》得到的。当然，这不意味着他是在抄袭，关键是要能够玩出新意。《黑客帝国2》有着目前所无法比拟的特效水准，而且那场逆向追逐采用的还是虚拟拍摄手法。
毫不夸张的说，萧然对《黑2》里面那场追逐戏充满了不屑，不是因为其他的，而是因为他觉得有了虚拟摄影这样的特效水准，拍出来的效果至少要比片子里强上百倍才对。
萧然敢拿自己的家产拿打赌，如果他能够运用虚拟摄影，那么这一场戏绝对能够超过《黑2》里那场追逐戏百倍。有时候单只是有了技术是不够的，还要懂得如何利用技术来制造最大程度的视觉效果。
《轮回》里这场追逐戏基本没用电脑特效，甚至连那上百辆汽车全都轰轰烈烈的壮烈了的场面都没用任何特效，反正大众乐意拿车给萧然砸。这样一个广告还不知能给大众带来多少好处，若不是大众自《车神传说》后便与魅影建立了长期合作关系，这一次三菱出的价格肯定是魅影无法拒绝的。
萧然觉得很难形容历史上港片的某些缺陷，或者不如说是绝大多数动作片的缺陷，全都一味的突出这场面有多么轰轰烈烈，有多么的壮观。为此，还特地在紧张交战的过程里给那些场面多少镜头。
这样干绝对不是件让人愉快的事，萧然认为所谓动作片绝不是单纯为了突出场面之大的。试想一下正在发生激烈枪战的画面忽然闪到一些其他的东西，那种连续不断的感觉便被打断了。尤其是程龙以前的作品，为了突出有多么危险，就不停的播放各角度拍下来的场面，这样给人的感觉固然很惊叹，可是常常用那便无趣得很了。
而这正是萧然之所以被称之为新派动作片开山祖师的原因之一，在他的影片里，几乎动作场面都是蓄足气势之后一气呵成，绝无任何拖泥带水。这样给人的感觉就好象是在吸一口气的时间里，影片便出现了极其精彩的一幕幕，不会给观众任何分心的机会，而是全力依赖画面和动作以及节奏来调动观众的神经及情绪，让他们甚至产生一种高潮般的快感。
萧然很满意，他知道自己成功了，甚至不需要特效便成功的超越了以前的追逐戏。凭着土法拍摄出来的效果，外加镜头极短的剪接拼贴，以及林道云那节奏感极其强劲的电子配乐，这种全然凭技巧的追逐戏完全超越了《黑2》里那靠特效制作出来的追逐。
在这场逆向追逐戏里，萧然甚至没有听到这个容纳得下四百观众的放映厅里有任何的呼吸之声。人们全都不自觉的摒住呼吸，吊着这长长的一口气欣赏这一场戏才吐出来。
可是，这一切还没有结束，下了高速公路，两辆车疯狂的在两条只距离不到三十米远的路上共同飙驶着。忽然间，远方出现了一辆火车，两辆车的速度更是疯狂，便如飓风一样。